1. 朱诺电影，能够让人充满力量去面对困难？
真实的故事给予了影片强劲的生命力，也是当前中国电影的一个重要趋势，现实主义已经成为中国电影词条目前最具观众吸引力的题材。
观众曾经为《无问西东》中的先烈落泪，为《芳华》词条中的老兵落泪，为《我不是药神》中的救人“商贩”落泪，为《红海行动》中护卫中国公民安全回家的英雄落泪，这次，所有观众也在为离我们最近的英雄——消防员落泪。
《烈火英雄》是由北京博纳影业集团有限公司出品灾难剧情片，由刘伟强、李锦文监制，香港导演陈国辉执导，黄晓明、杜江、谭卓领衔主演，杨紫、欧豪特别出演。该片于2019年8月1日在中国内地上映。
该片根据鲍尔吉·原野的长篇报告文学作品《最深的水是泪水》改编，故事以“大连7·16油爆火灾”为原型，讲述了沿海油罐区发生火灾，消防队伍上下级团结一致，誓死抵抗，以生命维护国家及人民财产安全的故事。
2019年9月4日，教育部办公厅、中共中央宣传部办公厅印发《第39批向全国中小学生推荐优秀影片片目》。该片推荐为中小学生观看的影片。
看完这部电影，走出影院的时候，眼眶还是湿的。
消防战士不怕疼，但是也怕死，因为他们也有牵挂。
“要是这次任务牺牲了，儿子对不起你们了……”
在被大火围住，九死一生的时刻，马卫国带领的消防中队用身体做防线，视死如归地守卫着身后阵地。看到中队全员一一对着手机给亲人们留遗言的时候，身在观众席的我，眼泪不觉间夺眶而出，滚在脸上，烧得火烫。
这群最可爱的消防员，他们是谁的爱人，是谁的父亲，又是谁的兄弟？换言之，脱下了消防衣，他们被还原成了有血有肉的普通人。
说到底，过去我们许多主旋律是在讲，我们的英雄，如何创造奇迹。
而《烈火英雄》始终在讲，我们的英雄，如何成为英雄？
他们不怕死？当然怕，但他们更怕对不起消防员这几个字。
他们不怕火？当然怕。但，哪怕前方熊熊烈火，也要做无畏前行的逆行者。
所以，总指挥官的一句：“你太不了解消防员了！”，才让人不禁泪目。
消防员不是神，他们想生，但可以为职责，以血肉之躯面对滔天火魔，从不退缩，舍生忘死。
一场滨海城市石油码头的管道爆炸，牵连了整个原油储存区，一座储油量高达10万立方米的储油罐已经爆炸并且泄露，泄露的原油随时可能引爆临近的油罐，火灾不断升级，爆炸接连发生，然而这还都不是最恐怖的，火场不远处伫立的危险化学物储藏区，像跃跃欲试的魔鬼等待着被点燃，刹那便能带走几百万人的生命，威胁全市、全省，甚至邻国的安全。
在这样的危难时刻，一批批消防队员告别家人，赶赴火场。影片以1:1实景搭建了火灾现场，主创们亲历火场840个小时拍摄，其中搭建罐区的总面积达到50000平方米；调用罐区常驻消防车20辆，地方支援消防车30辆。在拍摄火灾场面的840小时里：使用了50公斤的放火煤气2890瓶；3000公斤的流淌火燃烧液；20000张放烟用环保纸板；7600公斤的特效火粉；30吨辅助爆炸用道具。
电影开头第一场戏就是一栋三层高的火锅店爆炸，是剧组在河北一个影视基地实景搭了一个三层的火锅店，全部用的真材实料，并且用专业爆破技术，因为这场戏是真实爆炸，没有做特效，必须一次性成功。爆破组用了三天时间研究怎么爆破，最后在火锅店里装了50个爆炸点，用了12台机器拍摄，整个爆炸大概也就两秒钟。
影片评价
正面评价
该片的叙事主线是救灾，剧情全方位、大幅度地呈现了火灾现场实景。编导致力于让观众以亲历者而非旁观者的身份参与整场救灾，切实地感受到消防群体工作的不易。
即便有大量压迫感极强的救灾场面，影片在观感上并不让人产生疲惫感，真实可感、细腻温情的文戏恰到好处地中和了火灾场面给观众带来的感官刺激。
一边是政府倾力组织救援，一边是全市人民自发相互扶持、共克时艰，从大国到小家，《烈火英雄》呈现出新时代和谐、友善的社会面貌。电影摆脱了某些主旋律题材电影缺乏剧情细节、缺乏有血有肉人物的假大空模式，以真实可感的救灾环节和立体多面的主角人物，为观众有层次、有顺序地呈现了一次大规模的火灾抢险过程。
《烈火英雄》既是一部消防题材电影，也是一部主旋律商业片。影片虽也有借助特效的部分，但大部分场景都是在实际放火基础上完成的。这种真实感，既能给观众带来更具冲击力的视觉刺激，有身临其境之感，仿佛能感受到灼人的热浪，灾难场景不仅是视觉效果的需要，更是要激起观众内心的恐惧感。
总之，在灾难场景和恐惧情绪营造上，《烈火英雄》算是达到了国产灾难片比较高的水准，无论是视觉效果还是故事情节，它都是好看的商业类型片。
反面评价
《烈火英雄》的主体篇幅是歌颂，甚至因此落入了传统主旋律电影的窠臼，为了凸显英勇和营救，在人物塑造上失真，对于火灾的呈现逻辑bug比比皆是。影片假若能在渲染牺牲上稍微克制一些，不要为了煽情而煽情，而能够在之后的反思上做一些延展。无论是从商业类型片还是主旋律角度看，影片都是合格之作。但电影有些不足，或者说，离一部电影杰作，还有一定的距离。
《烈火英雄》：逆火而行的道路上，哪有人生下来就是英雄。
影片为了展现真实消防员的工作和生活，导演陈国辉在筹备期间采访了大量真实消防员。
片中扮演消防队长江立伟的黄晓明在进组之前训练了一个多月，学习了专业的技巧和知识。
为了拍出油罐火灾的真实度，影片没有全部依赖特效，而是1:1搭建实景。建油罐用的都是工程师，有些人还是真正修建油罐的工人。
为了体现消防员众志成城的团队精神，从主演到群众演员，都在拍摄前进行了为期100天的训练。
片中马卫国带领的消防战士坚守着化学罐区，但由于前线出现断水情况，消防员已经被大火围困，没有退路。马卫国就掏出手机，让每个人给家人录了一段视频，作为临终遗言。这场戏是当年7·16大连石化火灾中的真实故事。
杜江在一场戏中有句台词“中队长牺牲了是我们不愿意看到的，但是灭火战斗早晚都会有牺牲，一定要继承队长的遗志，干好自己的本职。这句台词来源于北京市消防总队原副总队长李进在一次火场中的话。
影片中剧组在拍摄现场有严格要求，所有现场工作人员一定要穿消防服。工作人员不管是演员、摄影、灯光等每人一套，从头到脚做到全副武装，没有消防服的工作人员，在拍一些危险的火场镜头时，就要离开。
《烈火英雄》这样的影片，更是可以映照现实，打动人心，成为传递正能量的“英雄。
2. 北郊主题曲的电影？
《北郊1936年》是由法国、德国、捷克联合制片的120分钟剧情影片。该片由克里斯托夫·巴拉蒂执导，杰拉尔·朱诺、科洛维斯·科尔尼拉、凯德·麦拉德、诺拉·阿娜泽德尔、皮埃尔·理查德等主演，于2008年9月24日在法国上映。该片讲述了1936年，法国陷入了绝望境地的一家剧院舞台经理辟谷，想要自己组织一场戏剧演出以此来振奋自己的故事。
剧情简介
1935年至1937年的法国。法国人民阵线（popular front）运动高峰时期，法国国际工会第一次带领工人阶级取得了国家的合法政权。在一批社会主义积极分子的领导下，法国社会上上下下开始了一系列的工人权益斗争运动。劳资关系变得空前的紧张。在普遍的罢工和呼吁改革的压力下，许多工人确实得到了福利及待遇的提高。但是，在很多地方，工人的待遇不但没有提高，反而因为工厂的倒闭以及当时的经济大萧条，而陷入了更加艰苦的境地。
3. 谁能推荐几部好看的欧美校园爱情剧？
1、《怦然心动》
从开头到结尾都吸引人的电影。语调轻松，画风清新，偶尔穿插些让你热泪盈眶的人生哲理，仿佛在看自己的单恋故事。女主越看越舒服越看越美，最喜欢她随性真诚的为人处事的方式，和她对生活中美好事物独特而热烈的追求。除此之外电影里还有最美丽的日落和坐在枝干上能让你望见世界尽头的梧桐树。
小男主的眼睛真•浩瀚如星辰。> <
2、《朱诺》
高中生爱情故事，田径运动员和weirdo少女的勇敢试爱。完全超出期待可以给9分的一部青春校园电影。轻松幽默自然流畅。值得一提的是女主朱诺又酷又勇敢，独立洒脱，善良到让人心软，怪异得可爱，挺着大肚子面对流言蜚语一脸的“I don't give a fuck”。他们是平凡不带光环不小心“闹大”的高中生，有过害怕闪躲和逃避，但还好最后都能正视自己和迷茫的未来，做出合适的选择。当然电影中的环境和父母还是都相当开明。希望所有意外都能如电影中一般被认真看待、妥善处理。
（btw很喜欢饰演朱诺的女演员Ellen Page呀！）
3、《壁花少年》
有女神艾玛沃森*3！
这部可能没有前两部那么轻松幽默，但胜在从青春的角度去解释那些生命中易被误解和偏见看待的有些沉重的话题。讲的是一个派对上永远遭冷落的“壁花少年”被两个友善的高年级生容纳后，逐步成长学习，了解了青春的性、爱和生命价值，勇敢面对过去的痛苦并逐步走向成年世界的故事。
结尾简直经典。
4、《野孩子》
不需要多说啦，提起欧美青春校园电影就是这部。承认剧情老套，但它依旧非常的具有代表性。艾玛罗伯茨的娇小身材和剧中时髦大胆可爱突出的穿搭、在新校园环境中如何摸爬滚打、可爱的朋友们和浪漫的爱情故事。每次看都还是能被小艾玛从爸爸的车里出来脖子上挂着粉色丝巾手上提着LV包包的造型惊艳，还有难道真的只有我一人某宝amazon度娘找了好久她在宿舍穿的白羊羔家居鞋吗……
5、《早餐俱乐部》
美国八十年代经典的青春题材电影。书呆子、恶痞、富家千金、运动员和怪胎，五个典型的美高中生形象，机缘巧合地在同一天相遇在同一次违纪留校当中。他们从互相排斥、争吵矛盾不断，到互相理解说出心事、站成反对势利眼老师的统一战线，经历了怎么样的沟通和互相理解。这部片的看点就在于真实地反映了青少年独特的内心世界，也带我们看到了成人世界给青少年带来的影响和压力。
总的来说，这是一部绝无仅有的好青春电影。它给后世同题材作品带来了长久的影响，无数校园青春电影对其致敬，后面提到的《绯闻计划》就有对它致敬的片段。
As you walk on by, will you call my name?
6、《绯闻计划》
一个普通高中女孩奥丽芙为了应对好友对她周末如何度过的追问，随口说了个关于自己发生了一夜情的谎言，结果却一发不可收拾，她必须不停撒谎来维系谎言，流言也越传越夸张，一不小心她成为了同龄人口中的easy whore。
一开始以为会是剧情俗套的青春烂片，没想到内容出乎意料的有趣和深刻。女主叛逆高冷的反击相当可爱。
摘一段台词吧：
“我想要John Cusack在我窗外抱着大录音机，我想和Patrick Dempsey一起坐在割草机上，我想要十六支蜡烛里的Jake在教堂门口等候着我，我想要Judd Nelson向空中挥舞拳头因为他知道我已对他芳心暗许，我想要我的生活像80年代的电影一样精彩，一次就好。”
in case有小可爱不知道提一下女主也是《La La Land》的女主嘿嘿。
有兴趣的话可以移步看她和高司令主演的另一部爱情喜剧电影《疯狂愚蠢的爱》，也很好看！而且高司令在里面卖肉的桥段简直令人血脉喷张。
7、《星运里的错》
癌症少男少女关于爱情、生命和死亡的故事。
我是先看了原著才找的电影，所以我感觉书会好看许多，如果看了电影喜欢的话，不如找找英文原著看看，没有很难读懂，打发时间也可以做做摘抄哈哈哈。
演员都不是高颜值，但看着很舒服。剧情轻快幽默同时也很催泪，没有过分矫情，也没有太强调癌症的特殊，剧中观点很多引人深思。
但还是觉得书里的对话和内容相比于电影会更完整一些。
Some infinities are bigger than other infinities.
8、《新乌龙女校》
这里说的是第一部，第二部就不提了。
剧情是很老套的乖乖女转校到一所乌龙女校后被整蛊状况百出，最后因一场危机的到来和解决，成功融入了这个乌龙组合的故事。但不失为一部还蛮有趣的cult片？好久前看的了，剧情其实不大记得，但短发红唇的Gemma Arterton依旧在我心头挥之不去，和《低俗小说》里的乌玛瑟曼女神一样，我看一切短发红唇白衬衫的女性都是荧幕派来夺魂的。
9、《我和厄尔以及将死的女孩》
这是一个从长着松鼠脸、喜欢讲没有意义的奇怪的蠢话、酷爱拍很烂的电影、喜欢自我否定的男孩的视角出发讲述的故事。它到底在讲什么呢，我在看这部电影的时候很多弹幕都在问，其实就是讲我和厄尔以及将死的女孩之间发生的故事嘛，电影名都告诉了(狗头)。
大部分人看到一半开始抱怨它很平淡，可能因为听不懂稀奇古怪唠里唠叨的对话，可能对没有起伏的剧情失去了耐心。我却觉得很有趣。让人会心一笑的冷幽默、电影处理镜头的方式和讲述一个故事的风格——平淡无奇但妙趣横生。
小时候看一部电影，首先纠结的就是这部电影的定位——它是悲剧还是喜剧，恐怖还是温馨，悬疑还是爱情。
而这部电影，在看之前我已预感到会有让人痛哭流涕的部分，为了避免踩到太煽情的雷，我决定看个预告打个预防针，却真实的被吸引且在正片的时候不断笑出声。
既不是悲剧，也不像喜剧。如果说看喜剧会让人在重新面对现实生活的时候陷入悲观，而悲剧会给人面对现实更积极的力量。那么这部电影，就是一个给情绪的极大的出口，一个给脑袋和心脏的深呼吸。淡淡的叙述足以打动人，平静的幽默悲伤和感动is what it is。
明知道故事极有可能会是一个“bad ending”，观看的过程中我还是很自在的沉浸在这种“即使病痛和离别就存在在身边，故事也照常进行，生活还是平淡无奇，爱玩的孩子还是孩子，朋友就是朋友，冰淇淋依旧很好吃，而我依然因为喜欢你而跟你一起玩、无关同情无关其他”的情绪当中。
如果你们懂我在说什么的话。
电影中历史老师麦卡锡告诉Greg说，死亡不是停止，在一个人死去后，有一些瞬间，你也可以突然更深入地了解这个人。
友情和爱情不是以时间为单位以生命为尽头死去的，上帝有它的计划和旨意。
死亡病痛分离是令人沉默的没错，却也并不比跟好朋友一起看电影、邀请喜欢的女孩一起去毕业舞会更重大，前提是你好好的珍惜好好的度过了时光，好好的去了解、陪伴，好好想明白了这个人那些人他们对你而言的可爱之处。
你就明白了，即使有些东西已经是过去式，它们在你脑海中的意义也可以不止于此。它们不仅不会消失不见，随着时间流逝，还可能会诠释出不一样的意义。就好像她还在，你们的灵魂有了更深刻的交流一般。
the dying girl：
Greg和Earl奇怪的作品们：
Earl和Greg是两个沉迷外国经典电影且酷爱动手翻拍的creepy kids：
Why did we like them?
It’s hard to say.
Maybe it’s that they’re wired and often violent, like us.
Or confusing and possibly meaningless, like life.
我们为什么喜欢电影，很难讲。可能因为它们像我们一样古怪暴力，或者像生活一样让人疑惑又大概率毫无意义。
Greg这么说，虽然他善良可爱，虽然他的人生其实很有意义。
10、《我恨你的十件事》
前面是熟悉的欧美校园青春电影的配方。偏见、互相了解、求爱、冲突、和好，happy ending。
但结尾的台词和女主的演技很精彩。
冲着男神女神的搭配和男神经典的can't take my eyes off you表白ver.也该看一下。
11、《初恋这首情歌》/唱街/Sing Street
如果你喜欢Once和Begin Again这两部，这一部你也同样不该错过。
这三部同样关乎音乐、爱情和梦想的电影都来自同一个导演：约翰卡尼——他同时也是摇滚乐队The Frames的贝斯手。
一个人的青春应该是什么样的呢。学校几乎占据了生活的大半部分，它是我们需要打下的天下：你在那里学会社交；你在那里学习到跟规则对抗的后果，在那里跟讨厌的政教处主任周旋；在那里找到一群志同道合的基友机缘巧合玩到一块；在那里有着疯狂的又小心的梦想；在那里听着自己喜欢的歌觉得自己跟别人有那么一点不一样；在那里和喜欢的老师有过一两次平等的、有意义的交流，其中哪一句深深触动到你的灵魂；你在那里平静的外表下其实也想要躁动地反抗；你在那里见到了那个眼睛很漂亮、浑身都是迷、让你忍不住想了解靠近ta的女孩/男孩，是ta燃起了你想要成长的冲动。
这部青春电影在看我来很成功的一部分，在于它是很现实的，在一个没有梦想和希望的沉寂的国家——爱尔兰中，生活在这样一个平凡而又分崩离析的家庭——萧条的经济情况、母亲外遇而濒临离婚的父母、放弃梦想为家庭妥协的哥哥、乖巧的想要成为建筑设计师的姐姐、把哥哥当英雄的追逐着音乐爱情和梦想的“我”，学校永远有这样一个针对你的恶霸，和一个控制欲强且毫不讲理的老师，寂静而略有些肮脏破落的校园里主人公和我们一样渴望着拥有和美国青春校园电影里一样的充斥着音乐浪漫华丽灯光和精致的毕业舞会，现实却依然是现实应该有的样子，骨感的锐利的有棱角的。
但同时它又是理想化的——主角追逐音乐的道路似乎很顺畅，经济困难换不起黑色的鞋子的他从没有为乐器、录像设备和每天一个理念的造型感十足的摩登服装发愁过，很轻易就遇见了有商业头脑和音乐上有造诣的好基友们，创作几乎是只要想就手到擒来的事，爱情的到来也只需要路口一个抬头，背后有一个很支持他且总是在关键时刻解答他关于人生许多疑惑的哥哥及时伸手拉他一把，在队友开明的妈妈的支持下没有为训练的场地发愁过，学校欺负他的恶霸最后成了乐队的保镖，驶向梦想的距离只需要一艘小船。一切在现实中可以成为巨大阻力的东西，在这部电影里终究还是以艺术和幽默的手法被悄悄带过，但这也正是这部电影能带给我们力量的地方吧。
hardcore灵魂导师aka有故事的哥哥：
现实与理想的融合，于是日常的对话中也充满着耐人寻味的哲学，看似随便拍一拍的音乐录像带其实非常有想法和风格，恰到好处的音乐旋律和不可思议的歌词，走向顺畅的剧情不时穿插一些令空气突然安静又让人忍不住发笑的尴尬，但青春正是有些尴尬的不是么。
一句话概括这部电影的话，我只能说：
It's Rock n Roll.
4. 有谁知道最恐怖的影片有哪些？
欧美恐怖电影口味偏重，一方面不少中国观众未必能够接受，但另一方面，估计喜欢的却喜欢的不得了。今天推荐欧美电影史上的一些重量级作品，请接招！
《驱魔人》1973年 / 美国恐怖指数：4.6
《驱魔人》一直被传改编自一个真实的故事，讲述了一个小女孩被恶灵附身后，做出各种各样无法理喻的事：当众小便、在医生面前暴露私处、用十字架扎自己下体等等，女孩的母亲试过各种治疗途径都无效，最后只好请天主教神父来为小女孩进行驱魔的故事。
以震惊世人姿态横空出世的《驱魔人》，至今仍是无可争议的恐怖电影经典之作。
据说，在电影持续1年多的拍摄过程中，发生了很多不详的事情，包括先后有9名参与影片制作人员的死亡，而演员杰克.麦克高文和瓦斯丽克都在电影发行前死去。这无遗更为该片增添了真实的恐怖色彩。
《闪灵》1980年 / 美国恐怖指数：4.8
《闪灵》是“现代惊悚小说大师”美国作家斯蒂芬·金的小说，被认为是好莱坞历史上最经典的惊悚片之一。
该片讲述了一个为寻找灵感，携妻带儿遁入山林旅馆的作家，被无尽孤独逼疯的故事。
当华丽的酒店变成了囚禁灵魂的牢笼，作家从正常到疯狂的层层蜕变，被如此真实而恐怖的诠释出来：丈夫逐渐疯狂，妻子一步步陷入绝望，好心人被一斧头劈死，幼小的孩子在漫天飞雪的迷宫中被追杀。
也许，杰克从慈父到狂魔的转变，正是对现代人在过度压力下逐步丧失人性这一过程的恐怖演绎，而心灵的异化和扭曲，才是人类最无法抗拒的的恐怖之源。
纵观整部影片，真正血腥暴力的镜头并不多，基调也并不阴暗，但那种让人心惊肉跳感觉，却一直在你的血液中流窜，感觉随时会喷涌出来，就像片中奔流而下涌进了过道的大量血液！
《危情十日》1990年 / 美国恐怖指数：4.6
无论怎么看，都是一部非常让人抓心揪肺的故事。一个出了车祸的作家被自己的书迷所救，然后在天使一般的女书迷家中养伤，然后这个书迷护士逐渐无法控制自己的情绪，逼着作家按照自己的意图写小说，从软禁发展到伤害，甚至要杀掉他。
女主不是一个全然变态的人，但那一会儿天上一会儿人间一会儿地狱的感受，却能够让正常人感受到巨大的恐惧：人远比怪物更可怕！
女主饰演者凯西.贝茨，凭借该片获得奥斯卡最佳女主，这在恐怖片历史上极为罕见，她那极端情绪化喜怒无常的表演，让人印象非常深刻。
《群尸玩过界》1992年 / 美国恐怖指数：4.7
一部让人一边呕吐一边发笑的恐怖片，共获16项国际科幻将，被很多骨灰级影迷誉为“最恐怖最恶心的电影”。
在恐怖面罩之下，本片是一部心理学杰作。护犊情深的母亲为了阻止情窦初开的儿子与女友亲热，被鼠猴咬到，变成僵尸。对母亲不离不弃的儿子，居然将僵尸母亲藏匿起来，结果相互咬噬，演变出一众僵尸。最后到了迫不得已的情况下，儿子才忍不住开了杀戒。
母子之间接近变态的爱，后来才交代：很多年前，占有欲极强的母亲就将与女佣偷情的丈夫和女佣双双杀死并藏尸衣柜中，且将这种欲望全部转移到儿子身上，甚至最后，仍然极力想将儿子吸回子宫。
该片导演彼得.杰克逊因此获得了“恐怖大师”的称号，该片也被视为杰克逊《魔戒》前的牛刀小试。
《沉默的羔羊》1992年 / 美国恐怖指数：4.6
该片颇具匠心地将恐怖片与侦探片巧妙地合成一体。
让你最害怕的是什么？食肉or剥皮？绑架or深陷枯井之中？尸体解剖or巨形昆虫？黑暗中迷失方向or失去他人的信任？……恐惧的极限是什么，此片挑战我们的心理承受能力。
汉尼拔，一个博学的智者，一个连环杀手，一头邪恶的野兽。
然而，这个怪物却被警方用来寻找另一个怪物“野牛比尔”，荒诞与讽刺意味非常强烈。
更可怕的是，我们对这个文质彬彬的恶魔竟然心存好感，霍普金斯深邃的眼睛和令人捉摸不透的眼神，将那个冷酷、嗜血而残暴的高智商罪犯形象，深深地刻在了观众的脑海之中。
《灵异第六感》1999年 / 美国恐怖指数：4.5
这部惊悚悬疑电影，讲述的却是一个温暖的故事。9岁的科尔拥有一双阴阳眼，能看到鬼魂，这使他一直生活在恐惧之中。但心理医生马尔科姆与此前任何一个把他视为怪物的人不同，会用心去听他说的每句话，感受他所感受到的恐惧，男孩第一次感觉到这可能是唯一能够帮助自己的人。
这个故事有悬疑、有惊悚、有爱情也有温情，而结尾更是惊为天人，将全剧定格在一个最精彩的瞬间，久久无法释怀。
小男孩的表演堪称童星之最，而动作巨星布鲁斯.威利斯也凭借此片，成功转型。
《黑暗侵袭》2005年 / 英国恐怖指数：4.7
观影提示：幽闭恐惧症患者、胆小怕黑者，慎看此片。
这个故事恐怖爆点密集，讲述了6个非专业的女性，到一个罕为人知的洞穴中探险，结果遭遇莫名怪物疯狂噬人，在“绝望空间”中靠着本能苦苦求生的绝望挣扎。
探险，从一个令人产生幽闭恐惧的狭小洞穴通道爬行开始。然而，一块掉落的岩石堵住了唯一出口，恐慌之中大家更令人害怕的意识到：在这深不可测的黑暗世界中，还有一些未知的怪物静静蛰伏着。
越是在这种生死攸关的境地，人与人之间隐藏的秘密更加容易暴露，朱诺与莎拉已故丈夫之间的私情却被莎拉发现，原本就你死我活的求生竞争就表现得更加赤裸裸和血腥暴力。
最后，观众绝望地发现，最可怕的魔鬼不是动物，而是人。本片让人感受到的不仅是生的绝望，更有人性的绝望。
《迷雾》2007年 / 美国恐怖指数：4.4
眨眼间包围了整个小镇的浓雾中，隐藏着一股恐怖且邪恶的超自然力量，退避到一家超市中的一群人，面对突如其来的恐怖危机，在面临巨大考验的时刻，人性发生各种碰撞。
男主头脑冷静、身手敏捷、富有爱心，颇有英雄派头，应该说，具有发自内心的自信：相信自己的判断，相信自己的努力，相信积极主动去做些什么总比什么都不做好。因此从头到尾他都在忙碌着：组织防御、安抚人心，甚至不顾危险到药店拿药救治伤员。
然而，恐怖表面上来源于重重迷雾中看不清真面目的怪物，实际上，恐怖来源于未可知的复杂人性：猜忌、结党、宗教、自私残忍……
在付出了惨痛代价之后，男主带领着仅剩的另外4个人，驾驶汽车企图冲破浓雾。
超乎所有人想象的是，《迷雾》给了我们一个非常绝望的结局——犹如在你的心口刻上一个大大的、滴着鲜血的惊叹号！
《活埋》2010年 / 西班牙恐怖指数：4.3
一部90分钟的独角戏，从来没有如此少的演员，在如此狭小的空间，以如此可怜的道具，将如此多人折磨得如此透彻。
故事很简单：美国人保罗，在漆黑密闭的棺材中醒来，手边只有一个打火机和一台手机，空气稀薄，信号微弱，时间紧迫，他努力抓住一切机会争取营救，最终能逃出生天么？纯粹的黑屏中，传来一个男人紧张恐惧的喘息，和类似身体扭动的声音，完全不知道黑处有什么。
保罗努力回忆，拼凑线索，判定自己是在伊拉克遭遇恐怖分子袭击后被活埋的，然后开始打电话求救。
电影时间与现实时间是同步的，这个被活埋的男人，因惊恐而变得急促的每一次呼吸，与正在看戏的你我，也是完全同步的。
一个人，一口棺材，一台手机，让人窒息的90分钟，一部动人心魄的心理大戏……《活埋》创造出的惊悚和窒息感，从第一秒到最后一秒，让你没有丝毫放松喘息的机会。
<end>
5. 外国电影里有一个女的和男的在教堂旁边被修女看见？
《裂缝》 Cracks (2009)又名: 迷恋对象 导演: 乔丹·斯科特编剧: 乔丹·斯科特 / Ben Court / Caroline Ip主演: 伊娃·格林 / 朱诺·坦普尔 / 玛利亚·瓦沃德 / 伊莫琴·普茨 / Ellie Nunn类型: 剧情 / 爱情 / 惊悚
6. 麻烦大家推荐几部好看的电影？
《黑天鹅》《赎罪》《肖申克的救赎》《阿甘正传》《这个杀手不太冷》《雨人》《飞越疯人院》《七宗罪》《沉默的羔羊》《冷山》《断背山》《暮光》系列《恋恋笔记本》《重返十七岁》《朱诺》《脑海中的橡皮擦》《假如爱有天意》《蜥蜴》
7. 有什么好结局的纯爱电影？
谢邀！不知提问者如何定义纯爱。个人认为《情书》是纯爱类电影的巅峰也是不可逾越的经典之作。
之所以对定义产生疑问，是因为《情书》准确地说，只是一部描绘暗恋的电影。
而暗恋在我看来，是世界上所有爱情里最纯净的一种。茨威格在《一个陌生女人的来信》里写，“在这个世界上，没有什么东西比得上一个孩子暗中怀有不为人所察觉的爱情，因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，热情奔放。”
暗恋最纯粹，是因为它不要求，不索取，不期待回应。只要默默地看着，哪怕不为对方所知，就会觉得幸福。
《情书》的原著我没有看过，可是这部电影剧本的构造（当然得益于原著故事）实在别出心裁。别出心裁到第一次看的人通常会觉得摸不着头脑，而第二第三甚至更多次看的人会觉得妙不可言。
少不更事的年纪，才会有单纯的人。单纯的岁月里才会有纯净的爱情。
这部电影的纯却并非仅限于一场暗恋。这个影片里的人和事都纯到让人自惭形秽。一位主角是图书管理员，和年少时一样每天穿梭在书架间。一位是炼钢厂的工人，情感和熊熊火焰一样燃烧，却要静待漫长的吞吐。一位热爱登山，却命丧于一场雪崩。他们安静地生活，安静地爱。这份安静是日本独特的一种气质，常常渗透在村上春树的字里行间，在富士山的影像中，在久石让的音乐里。
我唯一一次在看电影时候因为音乐莫名奇妙地哭出来，是《闻香识女人》里的那支Tango，可能归因于一种难以名状的热情。《情书》的片头曲没能让我落泪，却把一种欲哭无泪的情绪塞在了鼻腔和喉头。
雪花漫天飞舞，山绵延，天空深沉安静。一个黑色的身影在雪中跋涉，仿佛命运面前人事的渺小。美到极致，美到窒息。
在我看来，某种程度上《情书》体现的是亚洲艺术的精粹。如果问我亚洲文化最美的是什么，我会毫不犹豫地说，是留白。事实上，我觉得没有留白，亚洲文化就别无特色。而《情书》的故事，就是留白的故事。那些没能说出口的情感，和片头曲一样，隐忍深沉，百转千回。
